Zpět v roce 2015 spisovatel / režisér Robert Eggers udělal puchýřivý první dojem s New England folk horor The Witch. Na základě jeho mistrovského pokračování The Lighthouse, Eggersův debut nebyl zdaleka jednorázový. Netrpělivě děsivá dvojbojka s Robertem Pattinsonem a Willemem Dafoem jako pár majitelů majáků, kteří se po ničivé bouři rozplývají na pevnině po svém ničivém útoku na jejich dočasný ostrovní domov, dělá pro majáky to, co The Shining udělal pro 5 * hotelů.

Výstřel v nádherném monochromatickém celoobvodovém snímku – zastaralý poměr stran, který přidává jak křišťálovou klaustrofobii, tak i dobovou estetiku – s vlastním ortochromatickým filtrem, který přivede všechny póry, vady a škubání šílenství na tvářích Pattinsona a Dafoe do popředí. paradoxně krásný film pro člověka plného takové ošklivosti. Na čarodějnice Eggers ponořil se do současných písařů a dialektových pásek k peru filmu období-autentický dialog, a stejný je pravdivý pro Lighthouse, který má skript co-napsaný Eggers a jeho bratr Max (kdo zpočátku přišel s předpoklad: „duchový příběh v majáku“). Dvojice dala Pattinsonovi Ephraimovi Winslowovi období perfektní gramatiky z Down East Maine farmáře a Dafoeho Toma Wakeho námořní poezii vydanou hlasem, který Winsolw v jednom bodě popisuje jako znějící jako „parodie“ kapitána Achaba. . Pouze Dafoe mohl účinně hrát piráta ve filmu, který je vážný a dostat se z toho.

Výzkum se vyplatil; dialog zde není ničím velkolepým. Sledování je podobné tomu, že Shakespeare slyšíte poprvé – polovina dialogu vás jednoduše omývá, když si z kontextu vyberete fragmenty smyslu. Ale Eggers, Pattinson a Dafoe důrazně dávají najevo svůj význam tam, kde to záleží, včetně dvou brilantně brilantních monologů, které jsou jedním z nejkreativnějších prokletí (v obou smyslech slova) po mnoho let. Slovo musí být na místě, pro hodně z Lighthouse je prostě slovní spats a opilý revelries mezi Winslow a Wake, jejich vztah foukání horké a studené v závislosti téměř výhradně na tom, jak jsou střízliví. A je samozřejmé, že Dafoe a Pattinson jsou skvělí a mají dvě hodiny. Kdokoliv zmatený myšlenkou bývalé hvězdy Twilight Pattinson, která by mohla hrát hru Dark Knight, nemusí dále hledat potvrzení, že by ji mohl snadno odstranit.

Anya Taylor Joy v debutovém filmu Roberta Eggerse The Witch

Dafoe’s Wake je zběsilý veterán obchodu s majákem, Pattinsonova Ephraimova poslední v tom, co může být dlouhá řada asistentů. Wake odmítá zacházet s Winslowem jako s jeho knihou rovnocennou, nicméně zakazuje Winslowovi, aby šel kdekoli v blízkosti světla na vrcholu rozbouřené věže ostrova. Vidíme pohledy Wake, které se v nebeské záři nedovoleně vyhřívají, jako by z ní absorboval nějakou nebeskou energii. Každý den zakazují zakázané ovocné zákusy ve Winslowu, protože je nucen provádět podřadné úkoly – leštění mosazi, odhazování uhlí do pece a každodenní návštěva sírné cisterny. Poslední partner společnosti Wake, o kterém jsme řekli, šel šíleně o „sirénách a merfolku“. Není to dlouho předtím, než Winslow začne mít své vlastní mystické vize (nebo jsou?) Páchnoucích mořských panen umývaných na břehu a plazících se krakenskými chapadly.

Přečtěte si více  Příští film hvězdných válek po epizodě 9 přichází v roce 2022 od spolutvůrců Game of Thrones

Eggersova klouzavá kameramanka je v první polovině plná zlověstného náklonu, ale jak se bouřka zintenzivňuje, na vrcholku svých sil zakouší divokost filmu jako Darren Aronofsky. Jako portrét nepředstavitelného zážitku naprosté izolace od civilizace v těch nejtěžších prostředích je těžké si představit, že by to bylo mnohem lepší. Eggers neztratil svůj talent na uměle vytvořený tableau, který hoří do vašeho mozku s děsivou ikonografií, a to i přes silný zvukový design (včetně neúprosného poskakování, které hrozí, že posílá diváky šílené, natož postavy) a pozoruhodného skóre Mark Korven je příslovečná třešeň.

Je třeba také poznamenat, že scénář pro všechny své vážně ohrožené hrozby je také překvapivě vtipný. Běžící roubík o Wake neustále procházející větrem nikdy nedokáže vzbudit úsměv navzdory doslovnému prdeli vtipu a mnoho dramaticky zvýšených scén je přerušováno vtipnými riposty. Winslowova deklarace, že poté, co už několik týdnů nejedl nic než Wakeův humr, kdyby měl ten steak právě teď, je to nejzábavnější moment festivalu. Zatímco anthropomorphised seagull, který má Winslow plný na startovní soutěži s jedním bodem, by jistě vyhrál Palme c’Aw, kdyby existoval.

Narativně existuje jen málo překvapivých odchylek – je to jednoduchý příběh, který je superlativně vyprávěn – a tím, že necháte věci příliš nejednoznačné, odejdete s dalšími otázkami, které byste možná chtěli. Jinak se jedná o filmovou tvorbu režiséra, který se objevuje jako jeden ze současných hororů. V post-film QA Eggers poněkud skromně prohlašoval, že on měl hodně se učit od jeho řemesla. Na základě svých prvních dvou vlastností je už mistrem.

Více informací o Cannes 2019 naleznete v naší recenzi Pain And Glory Pedra Almodóvara.